Quand la coiffe sablaise entre dans la danse
Avec son spectacle REYNES, la chorégraphe Julie Fontès-Trameçon transforme l’image de la Sablaise traditionnelle en un symbole de liberté moderne. Une création qui prouve que l’héritage n’est pas une pièce de musée, mais un élan de vie.
Parfois, l’art naît d’un geste simple, presque intime. Pour Julie Fontès-Trameçon, tout commence par un cadeau pour les 8 ans de sa fille Louise : « je voulais lui faire découvrir ses racines à travers le port de la coiffe sablaise. C’était magique. » De ce moment de transmission naît alors une envie : « sortir cet objet d’art de son cadre folklorique pour le faire danser au présent. » Une démarche qui peut faire grincer des dents les puristes, mais qui s’appuie sur une vraie recherche des usages traditionnels, « auprès du service des archives municipales et de l’association Les Sables Traditions. C’était important de rentrer dans l’histoire de la coiffe sablaise pour justifier ma vision contemporaine », précise la chorégraphe.
Un couronnement pour toutes les femmes
Le titre, REYNES, utilise l’orthographe ancienne pour mieux souligner le lien entre les époques. Sur scène, six danseuses de la compagnie ART.Y, aux styles variés (du contemporain au hip-hop), s’emparent de cet héritage. Pour Julie Fontès-Trameçon, porter la coiffe est un véritable couronnement : « celui de nos histoires personnelles, de nos désirs et de nos racines. »
Le spectacle commence dans une ambiance mystérieuse, presque sacrée. On y devine des silhouettes, comme des âmes errantes de celles qui ont porté les coiffes dans l’obscurité. Puis, la magie opère. Dans un défilé frontal qui évoque le temps qui passe : les costumes noirs s’effacent devant des couleurs vives, pailletées et une énergie rock. Les danseuses reprennent les pas du traditionnel quadrille sablais, mais pour mieux se les réapproprier et les rendre actuels. « C’est une autre manière d’être dans la transmission de ce patrimoine immatériel », souligne la chorégraphe.
« Une aventure pour apprendre aux jeunes que la tradition est une force vivante, qu’il faut la préserver et la faire vivre qu’elle que soit la manière »
L’esprit de liberté
Julie Fontès-Trameçon s’inspire alors de l’audace des femmes de marins sablaises, « qui osaient des jupes plus courtes et refusaient le corset pour être libres de leurs mouvements. Elles étaient hyper modernes pour l’époque », explique-t-elle. En citant des créateurs comme Coco Chanel ou Yves Saint-Laurent, elle rappelle que l’élégance n’est pas une contrainte, mais une force.
À la fin du spectacle, chaque danseuse retire sa coiffe. Un geste symbolique fort : « un moment sacré. On respecte le passé, mais on choisit son propre chemin. REYNES est bien plus qu’une chorégraphie ; c’est un cri d’humanité dans la joie de danser. »
Un spectacle qui ne demande qu’à s’exporter. « Crée il y a maintenant 3 ans, il a bien évolué et évolue encore. Mon rêve c’est qu’il tourne à l’international. L’identité d’un territoire, ça parle à tout le monde. » Et bien plus qu’un spectacle REYNES s’ouvre aujourd’hui comme objet d’étude de thèse création et de recherche que souhaitent mener la chorégraphe au sein de l’école doctorale esthétique, sciences et technologie des arts à Paris VIII, dans le laboratoire « Scènes du monde, création, savoirs critiques. »
« Une aventure pour apprendre aux jeunes que la tradition est une force vivante, qu’il faut la préserver et la faire vivre qu’elle que soit la manière », conclut Julie Fontès-Trameçon.
Quand le patrimoine s’invite en classe
La compagnie ART.Y avec son spectacle Reynes ne se contente pas de la scène et mène des actions d’éducation artistique et culturelles fortes auprès des scolaires du CM1 au lycée mêlant la danse avec d’autres formes artistiques :
- Ateliers danse : découverte du quadrille sablais et création chorégraphique contemporaine au travers de relectures d’extraits de REYNES.
- Arts plastiques : création de coiffes modernes avec l’artiste Alin Brugel, mêlant histoire locale et imaginaire des enfants avec au préalable des interventions de l’association des Sables Traditions pour découvrir l’histoire de la coiffe sablaise et l’art de la coiffe.
- Rencontres : échanges avec les artistes pour comprendre les métiers du spectacle et devenir un spectateur éclairé.
Compagnie ART.Y
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